安德烈亚斯·H·比特斯尼克
当拍摄人体时，对我来说最关键的词汇是尊重。如果某人准备在你面前脱去衣服，他们在显示对你所要做的一切非常信任，重要的是要让他们知道你欣赏他们，并会小心地对待他们的弱点。在影室中，模特甚至看不到你，只看到灯光，而且因为裸体而处于非常脆弱的地位。你必须大声而明确地指导模特，并设法确保他们对你让他们做的一切感到高兴。
模特是专业的还是业余的并不重要——重要的是他们想的事和你一样。以我的经验来看，我发现当两个人一起创作图像时，我始终能创作出最美丽的作品，而不仅仅是摄影师来决定该做什么。合作创作在数字时代变得更容易，因为你们可以一起观看图像并予以校正，就像团队一样在一起工作。
我在影室中确实感觉舒适。当我开始拍摄生涯时，我有机会在两三年中使用一个影室，所以布光对我来说就是第二天性。当我在外景地工作时，我或者完全没有技术支持——甚至没有反光板——或者走向另外一个极端，有两个或三个助手帮我换胶卷、拿着大型闪光灯，并处理线缆和闪光灯电源。如果我为了拍摄走到齐胸深的海水中，当然需要人帮助我！所以出于实用原因，有时拥有一个团队是很好的，但在我从事摄影的头四年中——那时我为德文版的《花花公子》杂志工作，我只有一个助手帮我换胶卷。其实一切做起来也很简单，你真的不需要大量器材就能拍到好照片。
安东尼，维也纳 1995
安东尼是另一位我喜欢的模特。在挂好灰色纸背景之后，我们共同试验了一些不同的姿势，只使用一盏灯从他背后直接照明。我需要一盏强光灯，所以使用了不带反光伞或柔光箱的闪光灯。
西娜和安东尼，维也纳 1995
我通常不对我的照片进行构思，但这种姿势是某个晚上突然想到的。我有一整套他们的接触印相片，显示安东尼的脚一般平放在地上，但只有拍摄这一张照片时他抬起了脚趾——我必须迅速按下快门。在拍摄时他们被一盏强光灯照射。
