色彩到处都有。我们被色彩环绕着，无法忽略，因此我们在拍摄时把色彩的存在视作理所当然。但是这样很可能只会拍出平淡的照片。无处不在并不意味着你不应该认真注意色彩对照片的影响。我们每天都会看到很多照片——在杂志上、网上、书中——有时候就会忘记彩色照片可以成为具有魔力的媒介。
这里总结了7个技巧，帮助你练习运用色彩。现在让我们开始运用色彩创作大片吧。色彩是照片构图的一个重要部分（除非你拍黑白照片）。与其他构图元素如形状、结构、质地、线条和光线相比，色彩至少与它们有着同样的分量。
1.使用强烈的、引人注意的颜色
饱和度大的颜色较有冲击力。成功运用强烈颜色的关键在于保持简单的构图。在一张照片中包含进太多的强烈颜色会降低彼此的冲击力。为了使作用最大化，可以用较少的强烈色块构图。
这张照片很好的示范了如何运用强烈但简单的颜色。其构图可以分解为两个大面积色块，蓝色和绿色
提示：使用偏振镜。偏振镜主要用于消除非金属表面的反光。可以产生更深、更纯净的色彩，包括天空。比较下面两张照片，上面一张是普通拍摄，下面一张使用了偏振镜。天空的色彩变得更深了。
2.使用柔和的颜色
彩色摄影不仅仅可以利用强烈的色彩。彩色摄影也可以非常柔和，近乎单色的效果。在多云天气里，就会拍摄到出柔和的颜色。这种天气的光线非常柔和，几乎没有阴影，非常适合拍摄人像、花朵、静物及瀑布——这些物体如果出现大反差就会毁了整张照片。
也可以在Photoshop中利用色相/饱和度工具来降低照片的色彩饱和度。这是一种很好的后期控制颜色的方式。
这张老旧的木椅颜色非常柔和，没有哪里过于明亮或者分散观众的注意力
