复古风格滤镜的能力也不逞多让，发黄的旧照片，似乎比黑白片更具历史的厚重感。我与潘家园的师傅们没有什么交集，但是如果滤镜能够把彩色照片中充满水垢早已不洁白如玉的喷泉，拍摄出哪怕一点点艺术气息，感受下制造赝品的过程也不坏。
在找复古味道的同时，我并不介意去尝试更多的滤镜……
浓郁色调，让天变得更蓝。
第一次尝试用反转片滤镜拍人像，想不到却得到了意想不到的好效果。
淡化增亮滤镜，逆光控的福音，把一张可能黑掉的片子，拍摄的恬静、自然，又不需要太多的设置和调整。菜鸟时代，最难以控制的就是在大晴天拍照，光线太“硬”，拍出的花朵和美女，都是大黑脸，暗绿的树叶都逼近了墨绿……
柔光效果+闪耀滤镜，这个不用说了，美女的最爱。人物与背景环境都融入到一个空灵、柔美的氛围内，比起后期“磨皮”，节省了大量精力，照片的整体感也被保留了下来。
针孔滤镜，LOMO控的最爱，管中窥豹的感觉。都说摄影是门神奇的艺术，有时要为镜头的暗角伤透脑筋，而有时却又对暗角营造的针孔视觉推崇不已，不同的环境，期待与之搭调的创作风格。选择的天平，还在我们自己的手里。
立体滤镜，挑战感官里空间与距离重建，相机通过虚化特定区域，瞒过了我们的眼睛，一幅标准的作品，突然有种跃然纸上的现货，由近及远，又似乎扑面而来的距离感……
神奇的艺术滤镜，改变的不仅仅是照片的风格，一天的出游之旅中，当发现艺术滤镜的美妙后，多数照片都采用了这种渲染模式拍摄，省去了后期PS的麻烦。不过坦率的说，走马观花，疏漏难免，一些本该出彩的场景，因用错滤镜而悲剧。好在，选择JPEG+RAW记录图片模式下，奥林巴斯E-P3会保留一张没有使用艺术滤镜效果的RAW格式原图，不会担心“整容失败”，尽管我也曾因此后怕不已。
只要不是上课或者约会等待，总会感觉到时间过得飞快，天下间没有不散的宴席，徜徉于绿树与古堡之间，疲惫感悄悄附着在了身上，但是收获的快乐，还有那份宝贵的放松心情，却能支撑我在华灯初上时，返回那喧闹的城市。四个字“意犹未尽”，换掉DC之后，选择E-P3，没有选择后续投入可能是无底洞的单反，迄今为止，绝不后悔。希望在未来的日子里，继续加强和自己“小PEN”的磨合，将它强大的性能充分发挥，帮助我暂时遗忘职场的艰辛与生活的压力，真真正正做回自己。
